УСТАДЛАРЫМЫЗЫН ХАТИРЯСИНЯ
ПАМЯТИ ДЖАНГИРА ДЖАНГИРОВА
Гюляра ВЕЗИРОВА
Search

УСТАДЛАРЫМЫЗЫН ХАТИРЯСИНЯ
ФИКРЯТ ЯМИРОВ – 90
Сяадят ТЯЩМИРАЗ ГЫЗЫ
ОБ АЛЕКСЕЕ ШНЕЙДЕРЕ, ЧЕЛОВЕКЕ И РЕДАКТОРЕ
Марина ЕЛЬЯНОВА
МАМА... КАКОЙ ОНА БЫЛА И КАКОЙ ЕЁ ПОМНЮ
Камина МАМЕДОВА
ЭЛЬМИРА АБАСОВА: «УЗЕИР ГАДЖИБЕКОВ - КОМПОЗИТОР-НОВАТОР МИРОВОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА»
Нигяр АЛИЕВА
ПАМЯТИ ДЖАНГИРА ДЖАНГИРОВА
Гюляра ВЕЗИРОВА
НАРОДНАЯ АРТИСТКА АЗЕРБАЙДЖАНСКОЙ ССР САРА КAДЫМОВА (краткий очерк о жизни и творческой деятельности)
Эльмира ДАДАШЕВА
СУЛЕЙМАН АЛЕСКЕРОВ… ШТРИХИ К ПОРТРЕТУ
Гюляра ВЕЗИРОВА

 


Одним из известных композиторов, начавших свою творческую деятельность в 40-ые годы был и Дж.Джангиров, юбилей которого недавно отметила общественность Республики. Внесший определенный вклад в развитие азербайджанской музыки, Дж.Джангиров был одним из тех, кто достойно продолжил традиции Уз.Гаджибейли. Автор многочисленных музыкальных произведений малых и больших форм, он особое предпочтение в своем творчестве отдавал хоровой музыке.

        Как известно, хоровая музыка, в отличие от массовой песни, инструментальных, симфонических, музыкально-сценических произведений, несколько позже и труднее внедрялась в наше музыкальное творчество. Много усилий было вложено в развитие этой области первопроходцем Узеиром Гаджибейли и рядом его последователей, среди которых был Дж.Джангиров.

        Имя Дж.Джангирова было широко известно еще в середине прошлого века. Общественность Азербайджана, широкая масса слушателей знала его как автора полюбившихся многим песен, хоровых сочинений. Эти произведения привлекают слушателей прежде всего искренностью, самобытностью, ярко выраженным национальным колоритом, мелодизмом.

        О Джангирове заговорили еще в 50-ые годы, когда ему – студенту третьего кура Азгосконсерватории – была присуждена Государственная премия СССР за созданную им вокально-симфоническую поэму «По ту сторону Аракса» (1949, на слова поэтов Медины Гюльгюн, Али Тудэ). Общественность отметила его как талантливого, многообещающего автора и не ошиблась. Вслед за поэмой им были созданы в разные годы произведения, отличающиеся ярким индивидуальным мелодизмом, многообразием форм использования народной музыки, жанровой неординарностью. С самого начала творческого пути в почерке композитора проявилось важное качество – музыка его, как правило, чрезвычайно самостоятельна. Композитор, продолжая традиции представителей старшего поколения, прочно опирается на традиции классиков – как своих, так и мировых. Джангиров редко прибегает в своих произведениях к цитированию. Музыка его воплощает реалистические образы, реальную действительность. Список произведений композитора внушителен – это четыре оратории, среди которых оратория «Сабир», посвященная юбилею азербайджанского поэта, девять кантат, две симфонические сюиты, песни, газели. Он был в числе первых, кто написал концерт для скрипки и симфонического оркестра, сонатину. Джангиров также автор двух опер «Азад» и «Судьба певца». К названным произведениям следует причислить и музыку к театральным спектаклям, к кинофильмам, а также многочисленные обработки народных песен для хора, для оркестра народных инструментов.

        Еще до создания поэмы «По ту сторону Аракса» композитор стал известен как автор примечательных песен. В 1941 г. на юбилей Низами отозвался гениальными произведениями-газелями Узеир Гаджибейли. Вслед за ним к этому новому для азербайджанской музыки жанру обратились и многие композиторы: Ф.Амиров, М.Кулиев, С.Алескеров и др. В числе последовавших примеру Уз.Гаджибейли, был и Дж.Джангиров. На слова Низами, к юбилею поэта, были написаны газелла «Гюль джамалын», а также хоровая газелла. С этой хоровой газеллой, по существу, началось увлечение композитором хоровой музыкой.

        К сожалению, современное поколение не знает творчество Дж.Джангирова во всей его полноте, хотя новаторство его произведений сыграло большую роль в развитии национальной вокальной, в частности, хоровой музыки. Дж.Джангиров был одним из тех, кто обогатил национальное искусство оригинальными образцами в самых его разных жанрах. Как известно, большую часть творческой деятельности композитор посвятил работе с хоровыми коллективами. Руководство ансамблем песни и пляски Азербайджанской Государственной филармонии, хором Азербайджанского радиовещания (в течении 15 лет) привело его во второй половине жизни к руководству кафедрой хорового дирижирования в Азгоконсерватории. Работа на кафедре еще раз подтвердила его увлеченность хоровой музыкой, которая занимала огромное место в его творчестве. Особо хочется отметить среди его произведений кантату «Физули». Старшее поколение помнит великолепное незабываемое исполнение Ш.Алекперовой 2-ой части кантаты («Шеби хиджран») «Мяни джандан усандырды», которое звучало и по телевидению, и по радио, и в концертных залах. Известны также его хоры a capella на слова Н.Хикмета, полюбившиеся всем его песни, «Ана», «Назенин», «Хазар», «Ветен гызлары».

        Всенародное признание завоевали и хоры из оперы «Азад», в частности, хор из III акта оперы, условно названный «Чаргях». Дж.Джангиров в нем смело, новаторски переосмысливает интонационное содержание мугама, создав свой, оригинальный образец большого мугамного полотна, напоминающего фрески масштабных картин художников. Сохранив «опознавательные знаки» мугама Чаргях (отсюда и то вольное название «Чаргях», которое дали в народе хору Дж.Джангирова), композитор, последовательно использовал соотношения ладотональных устоев и каденционных оборотов почти всех разделов мугама, сочинил свою версию мугама Чаргях. Таким образом, автор создал свой, индивидуальный хоровой вариант мугама. В четырехголосном хоровом звучании усиливалась та монументальность и значимость, которая свойственна мугаму «Чаргях» (этот хор в опере создает обобщенный образ народа).

        Любовь Дж.Джангирова к хоровой музыке определила и многие характерные черты его сочинений во всех жанрах, к которым он обращался. Прежде всего, это вокальная природа его музыки. Вместе с тем, в ней присутствует и еще одна важная черта – навеянная мугамом повествовательность, которая является одной из особенностей композиторского почерка (стиля). Творчески свободный принцип опоры на мугам Дж.Джангирова выражается в том, что композитор очень мало использует интонационное содержание мугама, предпочитая этому претворение принципов развития мугамных закономерностей.

        В этом плане интересны даже песни композитора. В каждую из них он вводит какой-то новый штрих, что делает их запоминающимися. Например, при четкой композиции песен, мелодия часто носит характер импровизационно-свободного развертывания, идущего от мугама.

        Важно отметить, что образный строй музыки создается средствами хорового изложения. И это не удивительно. Композитор думает и мыслит в хоровом звучании.

        Естественно, широкое использование хора в крупномасштабных произведениях стимулировало и широкое использование полифонического письма. Здесь рельефно просматривается еще одна новаторская черта почерка композитора, которую наглядно можно проследить в хоровых сценах в опере «Азад». Джангиров добивается в них психологической углубленности образа народа. Разнообразными полифоническими средствами раскрываются духовная жизнь, настроение, характер и поведение народа в самых различных ситуациях. Полифония здесь служит средством воплощения многогранности образа народа. Таковы печальный хор из начала первого акта, динамичная хоровая сцена из финала первого акта, развернутая героическая хоровая сцена из третьего акта и т.д.

        Композитор, опираясь в своих произведениях на богатейший опыт мировой классики, вместе с тем создает полифонию национально-самобытную (по претворению народного мелоса). Национальные характерные мелодии и многоголосные построения основаны у Дж.Джангирова не на воспроизведении народных напевов, а на творчески свободном применении основных типичных композиционно-выразительных принципов народной музыки. Рельефно очерченные в полифонической ткани темы представляют собой разные грани образа.

        Определенную роль сыграл Дж.Джангиров и в развитии национальной оперы. С появлением на сцене «Азад» азербайджанская опера обогатилась новой жанровой разновидностью – оптимистической трагедией, что расширило границы оперного жанра в 50-60-ые годы. Безусловно, новаторскую тенденцию следует отметить и во второй опере композитора – «Судьба певца», продолжившей на новом этапе, в новом качестве традицию мугамных опер Уз.Гаджибейли. Мелос оперы, в частности, вокальные высказывания героя, порученные певцу-ханенде, имеют под собой глубокие национальные корни, восходящие к традициям мугамных речитаций. Партия героя в опере поручена певцу-ханенде. Композитор сумел прекрасно «вписать» его голос в ансамбль темброво «несхожих» с ним голосов симфонического оркестра. Совмещение в опере полярных по своей художественной специфике пластов (мугамная импровизация, драматический речитатив, разговорная речь, современная музыка запада) – свидетельствует о стремлении Дж.Джангирова выйти за рамки оперной традиционности и, тем самым, обогатить оперный жанр новыми стилевыми чертами.

   
    copyright by musiqi dunyasi 2000-2005 ©

 


Next Page