КУЛТУРОЛОЪИ МЯСЯЛЯЛЯР
ЧТО ДОЛЖЕН ЗНАТЬ БАКИНСКИЙ РАБОЧИЙ О СВОЕМ ТЮРКСКОМ ТЕАТРЕ
Мамед Садых Эфендиев
Search

КУЛТУРОЛОЪИ МЯСЯЛЯЛЯР
А.ЧЕРНОВ. МУЗЫКА ДОЛЖНА БЫТЬ ЖИВОЙ.
(Интервью А.Амраховой)
МАМЕД САДЫХ ЭФЕНДИЕВ
Имруз ЭФЕНДИЕВА
ЧТО ДОЛЖЕН ЗНАТЬ БАКИНСКИЙ РАБОЧИЙ О СВОЕМ ТЮРКСКОМ ТЕАТРЕ
Мамед Садых Эфендиев
ГЯРИБЯ ТАЛЕЛИ ГЯЩРЯМАНЛАР (Халг йазычысы Илйас Яфяндийевин «Бизим гярибя талейимиз» пйеси щаггында дцшцнжяляр)
Вяфа ХАНОЬЛАН
ОРТА ЯСРЛЯРДЯ ЕСТРАДА АКТЙОРУ - “ЛОТУ”
Горхмаз ЯЛИЛИЖАНЗАДЯ
АЗЕРБАЙЖАН ВЕ ЩАРПУТ МЦЗИЬИНДЕ КУЛЛАНЫЛАН БАЗЫ ОРТАК ВЕЙА БЕНЗЕР ИФАДЕЛЕР
Саваш ЕКИЖИ (Тцркийя)
СЯЩНЯ ДАНЫШЫЬЫ ТЕАТР СЯНЯТИНИН ЯН МЦЩЦМ КОМПОНЕНТЛЯРИНДЯН БИРИ КИМИ
Фярщуня АТАКИШИЙЕВА
СУМГАЙЫТ ТЕАТРЫНДА РЯССАМ ИШИ: СЯЩНЯГРАФИЙА ВЯ МЦАСИРЛИК
Вяфа МЦЩАЖИРОВА
ГЯДИМ ИРАН РЯМЗЛЯРИ ИНКИШАФЫНЫН ЯСАС ДЮВРЛЯРЫ
Мцслцм СЯГГА

 


К истории Бак. Т. Р. Т.

        История Тюркского тетра в АЗЕРБАЙДЖАНЕ начинается с 1873 года постановкой пьесы Мирза Фатали Ахундова «Везир-Хан-Сераб» в бывшем помещении зала Бакинского благородного собрания.

        Театр в период царизма.

        Тюркского театра, как такового, т. е. культурно-художественного цетра, систематически и по определенному плану осуществляющего постановки тех или иных пьес, - в тесном взаимодействии режиссера, актера, художника и музыканта-при царизме не было.

        Были отдельные, случайные спектакли, приуроченные большей частью к торжественным дням или праздникам, и то каждый раз с особого разрешения придирчивой царской цензуры.

        Тогдашний театр проводил свои спектакли не организованными силами профессионального актерства, которого почти не было, а любителями из ителлигентов и чиновников, которые от скуки, для развлечения, а иногда и с благотворительной целью пробавлялись сценическим искусством. Эта прбавляющаяся сценой и ею развлекающаяся провинциальная «любителщина» своими спектаклями не преследовала задач серьезного искусства и свой репертуар зачастую, в целях легкого развлекательства и веселой забавы, подбирала из таких пьес, содержание которых должно было способствовать пищеварению пресыщенной и скучающей буржуазии.

        Эти несерьезные и незатейливые спектакли, насыщенные идеями и настроениями мещанства и плоской обывательщины, беспомощные и убогие по своей формально-постановочной конструкции, всего менее могли отвечать запросам и потребностям трудящихся.

        А если в репертуар иногда и включались пьесы, которые по своему общественно-политическому резонансу могли иметь культурное и социально-воспитательное значение, как, например, пьесы Мирза Фатали Ахундова (тюркского Мольера) и др., то они - в условиях жесткой царской цензуры преследовавшей всякое отображение пробуждающейся инициативы в творчестве национальной культуры, не могли в изуродованном цензурой виде найти отклик широкой аудитории и стать популярными. К тому же надо иметь в виду, что без сколько-нибудь ценного художественно-сценического оформления тогдашний театр не мог придать этим пьесам тон и силу социально-политического звучания.

        Театр при мусавате

        Так обстояло с театром до революции. Но дело нисколько не улучшилось, а даже ухудшилось при мусавате. Националистическая и шовинистическая политика мусаватского правительства, проводимая им в области культуры и просвещения, не могла не отразиться на развитии тюркского театра. По-прежнему театр и сцена оставались безраздельным достоянием беззаботной и легкой любительщины. Дорога для воспитания и развития актеров профессионалов, их подготовки и квалификации всячески пресекалась усердными прислужниками мусаватского правительства.

        Мусаватские мракобесы из министерства народного просвещения старались всеми мерами и средствами превратить театр в орудие националистической политики и пропаганды контрреволюционных идей .Достаточно сказать , что репертуар театра в годы мусаватского господства блистал такими ура-патриотическими пьесами, как «Взятие Андрианополя», «Азербайджан» и т. п., чтобы судить о той убогой духовной и культурной пище, которая преподносилась мусаватом трудящимся.

        О художественности формы и режиссерской работе в тогдашнее время над той или иной постановкой не могло быть и речи.

        Совершенно не интересуясь театром, углублением его работы и развитием в нем современных сценических форм, мусават зато культивировал в самом широком масштабе веселый жанр пикантной оперетты и порнографического фарса, в которых жуирующая хано-бекская буржуазия находила эротическую щекотку возбужденных нервов.

        А такие религиозно мистические вещи, как «Шахсей-Вахсей» с его мрачной символикой клерикального изуверства и фанатизма-мусават обставлял всей помпой «театрального действа», особенно в далеких окраинах, населенных отсталой тюркской массой, пользуясь этими якобы «народными зрелищами», как испытанным орудием одурманивания темных и забитых масс.

        Первые шаги тюркского театра при сов. власти

        Только с победой Октябрьской революции, волны которой докатились в апреле 1920 г. до Азербайджана, было окончательно уничтожено господство хано-бекской власти-мусавата.

        На обломках разрушенного строя капиталистов и помещиков, победивший пролетариат и трудовое крестьянство Азербайджана, установив межнациональный мир и братскую солидарность дотоле враждовавших между собою народностей, начинают строить свою национальную пролетарскую культуру и свой театр.

        Старому миру эксплуататоров и угнетателей, сеявших национальную вражду и кровавые распри, Советская власть противопоставила строительство новой культуры на основе братской солидарности и взаимного сотрудничества народов.

        Рожденный в грозовой атмосфере революции, театр, естественно, всем содержанием своей художственно-идеологической работы должен был служить задачам интернациональной политики советской власти, осуществляемой на базе строительства новой культуры, «национальной по форме и пролетарской по содержанию».

        Эпоха военного коммунизма и диктатуры пролетариата диктовали театру необходимость служить прежде всего боевым целям революции. Для этого нужно было вооружиться наиболее пригодными и действенными средствами из старого арсенала унаследованной театральной культуры.

        В первые годы советизации перед пролетариатом стояла задача мобилизации всех сил для очистки пути к новому строительству от мусора и гнили разрушенного старого мира эксплуататоров и угнетателей, державших отсталые тюркские массы в тисках невежества религиозных суеверий и бытовых предрассудков. Поэтому, нужно было создать такой театр, который соответственными средствами художественного отображения новой советской тематики должен был революционировать сознание тюркских масс, только теперь получивших широкий и свободный доступ в театр.

        Но в обстановке стремительных темпов, изменений и сдвигов, властно внесенных в развороченную революцией жизнь и быт, новый театр должен был повернуть свое искусство «лицом к трудящейся массе» лишь на основе конкретного, понятного и близкого новому зрителю материала.

        Старая, тягучая, нудная в своем психологическом ковырянии пьеса, рассчитанная на вкусы мещанской и обывательской аудитории, в новых условиях не могла отвечать запросам хлынувшего в театр рабочего зрителя.

        Нужно было создать такой театр, в котором небольшая одноактная пьеса, художественная по форме и революционная по содержанию могла привлечь внимание и интерес тюркской трудящейся массы.

        Так возникла идея создания рабочего театра, который – при непосредственном содействии актива сформировался 13-го ноября 1921 г. под названием «СВОБОДНЫЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЮРКСКИЙ САТИР-АГИТ ТЕАТР».

        Сатир – агит театр

        Основная и принципиальная установка Тюркского Сатир-Агит театра заключалась в том, чтобы своим сценическим искусством служить задачам строительства пролетарской культуры, являясь революционной трибуной и боевым рупором художественной пропаганды идей и лозунгов советской власти, беспощадно разоблачая несостоятельность и ложь старого мира угнетателей, помещиков, кулаков и духовенства, ведя борьбу за освобождение отсталой тюркской массы из-под власти религиозных предрассудков и косного патриархального быта, за раскрепощение порабощенной тюркской женщины.

   
    copyright by musiqi dunyasi 2000-2005 ©

 


Next Page