АЗЯРБАЙЖАН БЯСТЯКАРЛАР ИТТИФАГЫНДА
ДНИ АЗЕРБАЙДЖАНСКОЙ МУЗЫКИ В УКРАИНЕ
Туран МАМЕДАЛИЕВА
АЗЯРБАЙЖАН БЯСТЯКАРЛАР ИТТИФАГЫНДА ХЯБЯРЛЯР
Щазырлады Илтифат Щажыханоьлу

Последовательное чередование двух насыщенных партитур – композиций Джалала Аббасова и Франгиз Ализаде во втором отделении концерта как будто внесло особую напряженность и сосредоточенность в аудиторию. Тут хочется подчеркнуть особую чуткость дирижера Ф.Керимова в правильной расстановке смысловых акцентов и тонкое чутье формы. В скептически названной композиции «Where are you, Ulyses?» Дж. Аббасова был ясно показано столкновение угрожающей стихии с навязчивым вопросом и лирическим отступлением. “Сказки” Ф.Ализаде пленили не просто красочной, но и экспрессивно-смысловой звукописью, которая, параллельно с драматической линией, уводила в таинственный мир народных сказок. Словно в сновидениях, пестрел мир фантастических образов, нарисованный насыщенными, сумеречными красками и тонко ассоциирующийся фресками Т.Нариманбекова. А торжественной, блестящей кодой всего вечера стал «Азербайджанский танец» Муссы Мирзоева.

        Однако в традиционном ходе мероприятий, не только музыка стала главной составляющей. Открытый пресс-конференцией мини-фестиваль весьма четко был обрамлен круглым столом на тему “Украинско-азербайджанские музыкальные связи”, где помимо вопросов аудитории, последовали небольшие доклады и сообщения. После вступительных слов музыковеда, Секретаря правления НСКУ Тамары Невенчаной, взявшей на себя миссию конферансье, последовали выступления И.Щербакова и Ф.Ализаде. Далее слово было передано Секретарю правления, музыковеду, доктору искусствоведения Лале Гусейновой. В ее докладе был охвачен круг вопросов, касательно мугама как жанра и ладовой системы, основные положения доклада были иллюстрированы мугамным трио. На актуальный вопрос исследователя-музыковеда Ю.Чекана «Как происходит обучение мугамному искусству в условиях Болонской системы?» последовал обширный и всеохватный ответ Ф.Ализаде. В заключение автором данной статьи было сделано небольшое сообщение о творчестве молодых азербайджанских композиторов на сегодняшний день. В ходе бесед на концертах, а также на пресс-конференции удалось услышать отзывы украинских коллег, которые с большим уважением отозвались о музыкальных встречах. Святослав Крутиков (композитор): «Впечатления более чем хорошие, высокий уровень. К нам приезжают много музыканты, коллективы из всего мира, но редко бывает концерт такого высокого уровня во всех отношениях. Камерный концерт просто приятно поразил в этом смысле. Что касается народной музыки, то она исполнялась звездами. Я примерно знаю немного о народных инструментах, потому что в моем ансамбле старинной музыки, фактически, все эти восточные инструменты бытовали. Они были инструментами средневековой Европы, через Испанию, Мавританию попали в Европу. Правда, мои музыканты играли немного другую музыку. Так что я знаю, насколько сложно на них играть на самом деле, потому что, чем на первый взгляд проще инструмент, тем сложнее добиться настоящих результатов. Виден зрелый и хороший уровень молодых композиторов, они все достаточно разные. Вот есть такая тенденция сейчас в современной музыке, когда музыка пишется по рецепту. Вот одна схема, она как бы навязывается немецкой школой, за это выдаются гранты и все часто приспосабливаются к этой конъюнктуре (раньше была, так сказать, партийная конъюнктура, а сейчас – грантовская). Вот, абсолютная свобода от конъюнктурности. Люди пишут, как они чувствуют. Что касается мугама, то он, как и любая восточная музыка, меня очень интересует. Произведения ваших композиторов, в которых использовалась эта сфера, тоже на удивление разнообразна. Мне, например, долгое время не нравилось использование фольклора в нашей академической музыке. Мне всегда было жалко этой музыки, когда ее начинали использовать в современных композициях. У вас это настолько органично получилось, что мой поклон вашим авторам».

        Анна Гаврилец (композитор, председатель Киевской организации НСКУ, профессор): «Мы очень рады, мы очень переживали и старались сделать все возможное, чтобы эта встреча состоялась. Мы сегодня словно в один момент ощутили, что Ф.Ализаде, Р.Алиев, Ф.Керимов – это уже наполовину украинские композиторы, то есть, мы считаем вас всех своими музыкантами и надеемся на наши творческие связи с вами. Я на полном серьезе могу заявить, что мне понравилось буквально все. Слабых сочинений просто не было. Мне понравилось как выстроена была программа, потому что были абсолютно разные произведения – по стилю, по манере исполнения, по составу. Даже после такого количества музыки в первый и второй вечер не было ощущения усталости, можно было слушать еще. В целом, панорама довольно разнообразная – от сочинений традиционных - до новых, с этническими мотивами или чисто европейского плана. А что касается каких-то конкретных, ярких, на мой взгляд, произведений, то могу выделить из камерного концерта сочинение Алии Мамедовой. Чем? Очень интересный инструментальный состав и тонкая работа, очень вдумчиво сделано, автор как бы отвечает за каждую ноту. Затем мне понравилось композиция Руфата Халилова, а также сочинения с народными инструментами. Композиция для скрипки соло мне понравилась, интересная трактовка. А из симфонического концерта, я, конечно же, в восторге от сочинения Ф.Ализаде. Просто роскошная партитура, очень интересно была проработана струнная группа, в музыке порой чувствовался аромат. В целом, во многих сочинениях интересно была использование в модерновой основе народного источника – в «Монологе» Р.Алиева, в «Реминисценциях» А.Дадашева. Блестящий феерический танец М.Мирзоева просто поразил. Отличное знание оркестра, у каждого автора свой почерк».

        Богдана Пивненко (заслуженная артистка Украины): «Для меня, Скрипичный концерт Кара Караева был открытием. Я знала о творчестве Караева, знала о нем, как об ученике Д.Д.Шостаковича, но не знала про скрипичный концерт. Когда я согласилась играть это произведение, я вначале просмотрела документальный фильм о композиторе. Я рада за себя, за эту возможность. Мне кажется, что если бы Караев написал его для Д.Ойстраха, то концерт был бы более известен. Потому что Д.Ойстрах для меня величина, но, конечно же, Л.Коган не меньше. Концерт Караева очень интересен и сложен технически. И не каждый скрипач смог бы его сыграть, потому что кроме техники, надо суметь раскрыть его музыку, философию, и потом, это же серийная техника. Блестящий концерт и я рада, что он в моем репертуаре». М.Швед (композитор, начальник департамента искусства): «Я бы хотел искренне поблагодарить всех азербайджанских коллег за то, что нашли время и приехали к нам в гости и ознакомили нас с сокровищницей азербайджанской народной и профессиональной музыки. На протяжении уже нескольких лет, как вспоминал И.Щербаков, контакты между Украиной и Азербайджаном в культурном плане очень активны и это очень радует. И, благодаря этим дням, мы заодно узнали (может знали, но не до конца осознавали) насколько велика и разнообразна азербайджанская диаспора в Украине. Сегодня, когда мы готовились к проведению пресс-конференции, оказалось, что намечены дни украинской культуры в Азербайджане в июне этого года. Вот представьте, насколько наши отношения устремлены вперед – сначала каждый год, теперь уже каждые полгода. Поэтому я очень рад и передаю приветствия руководству Министерства Культуры Азербайджана».

        Нам же, азербайджанским коллегам, хочется искренне поблагодарить всех организаторов праздника – Министерство культуры и туризма Украины, Национальный союз композиторов Украины, посольство Азербайджана в Киеве, Союз композиторов Азербайджана, Азербайджанский культурный центр имени Муслима Магомаева и Всеукраинскую общественную организацию «Объединенная диаспора азербайджанцев Украины» за памятные музыкальные дни, за теплый прием и внимание. Праздники музыки, претворенные в жизнь под их попечительством, можно сказать прошли на большом творческом подъеме, и, думается, всех нас ждут приятные открытия и совместные творческие проекты и в будущем!